Новости

На экране образ тела становится образом мира.
Тадеуш Мичка

Тело в классическом кино наблюдается как особый центр развлечения и в то же время как центр тяжести.
Паулина Квятковская

В 1983-1985 годах Жиль Делёз выпустил двухтомник «Кино», в котором изложил свою версию концептуального анализа киноискусства. Согласно Делёзу, кинематограф — такое искусство, которое меняет саму чувственность человека. В «Кино» Делёз фактически создает абсолютно новый инструментарий для анализа фильмов. Кинематографические планы, движение камеры, монтаж, световые и звуковые эффекты оказываются элементами его философского языка.

Паулина Квятковская в своей книге "Соматография. Тело в кинообразе" продолжает развивать теорию Жиля Делёза, вот только темой для нее является тело. Она анализирует закономерности, посредством которых раскрывается тот или иной тип телесности в кино. Автор выделяет несколько типов телесности — тело мнемическое, кристаллическое, номадическое, травматическое и анархическое, — и как пример каждого из них она использует выдающиеся киноработы европейских кинорежиссеров («Пассажирка» Анжея Мунка, «Никто не зовет» Казимежа Куца, «Приключение» Микеланджело Антониони, «Поезд» Ежи Кавалеровича, «Презрение» Жана-Люка Годара). Отличительная особенность этих работ — опыт некой экзистенциальной травмы (все фильмы были сняты после Второй мировой войны) и то, что способ изображения тела в этих фильмах отражает неразрывную связь телесности и времени.

Книга найдет своего читателя, прежде всего, среди режиссеров, операторов, философов, культурологов, а также всех тех, кому будет интересно попытаться по-новому интерпретировать и понять образы в хорошо им известных фильмах. Кадры из кинофильмов «Пассажирка», «Приключение», «Никто не зовет», «Презрение» и «Поезд».